Прост подход към смесването на рок песни: Част 2 - Амплитуда

Качено от mic на Fri, 03/23/2018 - 12:54

Превод от: A simple approach to mixing a rock song: Part 2 – Volume

Целта на тази статия, а и на следващите няколко статии е да обсъдят силата на звука, панорамата и еквилайзерите при смесването. Те са свързани – ако промените едно нещо може и да трябва да промените и нещо друго. Засега обаче ще ги прегледаме поотделно.

Всеки инструмент в песента е важен. Всеки инструмент поддържа песента и следователно при смесването трябва да сме сигурни, че всеки от инструментите може да се чуе. Жалко би било да получим песен, в която басът липсва, барабанчето едвам се чува или пък в която вокалите са толкова силни и мътни, че останалите инструменти не се чуват. Доста хора смесват песни като имат за цел да накарат инструментите да работят заедно. Някои други хора (като мен) имат за цел да направят така, че инструментите да не си пречат един на друг. За щастие доста е лесно да се балансират и разпределят инструментите в песента. За това можем да променим силата на инструментите, или пък тяхната панорама, или пък да използваме еквилайзери. С други думи, можем да подредим инструментите в динамичния, пространствен, или честотен спектър на песента.

Сила на звука / амплитуда

Правилната амплитуда на една писта на практика зависи от амплитудите на другите писти и може да се промени ако промените панорамата на пистата или пък ако използвате еквилайзери, компресори или реверберации. Независимо обаче, от това как този процес на смесването се получи, моят план винаги е доста прост: започвам с ритъма и нагаждам всичко останало след това. По-точно, започвам с касата и барабанчето за да имам добре определен ритъм на песента. Може да съм записал барабаните на една, две, или повече писти (виж Нашето евтино студио - барабаните). Така или иначе, усилвам барабанчето докато стане нахално силно без да клипва.

Какво означава това? Това означава, че моето барабанче е отправната точка на моя микс и след него мога да добавя всичко останало. Повечето от софтуерите за смесване определят максималната сила на звука като 0 dBVU и точно това е мястото, на което слагам барабанчето. Това е моята отправна точка. Най-вероятно няма да знаете скалата на измерителя за изходната сила на звука, но нека да предположим, че минимума, какъвто и да е, е минималният сигнал, при който се чува някакъв звук. Когато използвам CoolEdit Pro това дъно е -80 dBVU. Аз използвам CoolEdit често и това, което е описано по-долу е базирано на CoolEdit, въпреки че се съмнявам другите софтуерни продукти да са кой знае колко различни.

Винаги съм казвал, че барабанчето трябва да ме кара да премигвам. Когато силата на барабанчето стигне дотам, може да го понижа с 1 dB или нещо такова, докато стигне дотам, че почти ме кара да мигна. Ако съм записал барабанчето отгоре и отдолу отделно, тогава променям силата на двете писти докато те се смесват добре и, по принцип, работя с двете писти заедно. Няма правилен или грешен избор на какво звучи добре и какво не и следователно сами трябва да решите, но при мен обикновено и двете излизат на горе долу едно и също изходно ниво.

След като се справя с барабанчето, добавям касата, докато се чуе доста добре. Винаги заглушавам всички останали писти и слушам смесицата между барабанчето и касата. Моята каса, ако е добре записана, не пада на повече от -3 dB от барабанчето. След касата добавям баса за да получа целия ритъм. Басът обикновено излиза на около -10 dB под барабанчето в измерителя на изходното ниво. След това добавям и останалите барабани. Фуса обикновено е на нивото на баса, така че ниските и високите честоти на микса носят една и съща тежест. Краша трябва да е като фуса. Томовете трябва да са на нивото на касата.

Нямам правила за инструментите, които идват след основния ритъм. Вокалите, ритъм китарите и солата обикновено са на едно и също ниво, докато чистите ритъм китари са по-ниско, но всичко това зависи доста от инструментите и от самата песен. Имам обаче няколко прости правила за това, което не трябва да се прави:

  1. Не слагам соловите инструменти над микса (соло китари, вокали). Най-голямата грешка при смесването според мен е да се мисли, че солата правят песента. След като намеря едно удобно място за вокалите и соло китарите обикновено се опитвам да ги намаля с около един или два dB. Просто няма добра причина да се слагат, например, вокалите пред баса;
  2. Обратното на правило (1) по-горе е: не оставям фуса и баса под микса. На никой не му трябва една мътна песен в средните честоти. Фуса и краша правят песента "жива" и би трябвало са се чуват лесно. Без баса една съвременна песен би звучала "куха";
  3. Не приемам просто така, че нивата на инструментите трябва да се променят в различните части на песента. Това, че вокалите започват, не означава, че ритъма трябва да се смъкне надолу. От време на време правя такива промени, но не толкова често;
  4. Не понижавам звука само затова, че от време на време преминава горната граница на оборудването (клипинг). Барабанчето ми е на около 0 dBVU, което означава, че от време на време ще клипва. Ако не намирам, че това ме дразни, не бих го променил.

От време на време ще видите групи, които са добри инструменталисти и които звучат добре в албума но не толкова добре на един концерт. Сега даже е доста лесно да се намерят групи, които са добре на концерт, но не звучат въодушевено в албумите си и причината затова обикновено е факта, че въодушевлението на песента е изгубено при смесването на албума. Това се получава лесно, когато се пренебрегнат краищата на честотните спектри (високите и ниските; фуса и баса) и като се даде прекалена сила на средните (вокали, китари, клавиатури). Една от основните причини да се обърне още повече внимание на това е използването на mp3. Самото компресирането в mp3 най-вероятно ще понижи високите и ниските честоти и ще отнеме част от въодушевлението в песента.

За да има и някакъв пример тук, ето нивата в изходния метър на пистите в една от песните, които смесих с CoolEdit Pro. Избрах точно тази песен, понеже е лесна рок песен и понеже включва барабани, бас, чист ритъм, рифове с доста дисторшън, соло китари, пиано, вокали. Пианото по-долу има две стойности, понеже му промених нивото при неговото соло.

Каса -4dB
Барабанче (отгоре и отдолу) 0dBVU
Фус -9dB
Райд -12dB
Краш -12dB
Том -3dB
Бас -10dB
Вокали -9dB
Ритъм китари -17dB
Риф китари -12dB
Соло китара -15dB
Пиано -13dB, -18dB

Това трябва да е достатъчно за силата на звука. Следващите статии ще са за панорамите и еквилайзерите. При промените в панорамите и еквилайзерите може да се върнете и да проверите нивото на всяка писта в микса. Аз правя това доста често.

автори: mic

Добави нов коментар

Filtered HTML

  • Freelinking helps you easily create HTML links. Links take the form of [[indicator:target|Title]]. By default (no indicator): Click to view a local node.
  • Web page addresses and e-mail addresses turn into links automatically.
  • Lines and paragraphs break automatically.

Plain text

  • No HTML tags allowed.
  • Web page addresses and e-mail addresses turn into links automatically.
  • Lines and paragraphs break automatically.
CAPTCHA
This question is for testing whether or not you are a human visitor and to prevent automated spam submissions.
Image CAPTCHA
Enter the characters shown in the image.